在梅兰芳的时代，京剧步入了前所未有的辉煌。然，他的成就，除了自己的天赋以及不懈的努力外，还和他周围的朋友、智囊团，即所谓“梅党”的无私帮助是分不开的。可以说，正是这批“梅党”，齐心协力、奉献出了自己的全部智慧、学养以至财力，才打造出了一位艺术大师梅兰芳。
关于“梅党”，《齐如山回忆录》、《程长庚·谭鑫培·梅兰芳》、《浮世万象》等著作中都有翔实的记载。那么“梅党”究竟都有哪些人呢？晴日暖风里，让我们一起携着他永远跳动的心脏，再约一次过往的佳期如梦。
冯耿光（1882～1966），字幼薇，又作幼伟，广东番禺人。日本陆军士官学校步兵科第二期毕业生。清末做过武官，入民国后曾任袁世凯总统府顾问，1918年任中国银行总裁。
冯耿光是梅兰芳一生中最重要的支持者，终身捧梅，是梅的经济支柱。冯耿光认识梅兰芳时，梅只有十四岁，有人说冯是梅的“老斗”，梅兰芳早年的住宅芦草园，就是冯耿光送他的。梅称冯为六爷，“凡百设施，皆赖以维持”。
1930年，梅兰芳率团二十多人赴美国演出，作为民间艺术交流，经费全须自筹。在北京，经过冯耿光、吴震修、周作民、钱新之的鼎力协助，筹款五万元，同时，冯耿光在上海又筹到五万。临出发前，因为美国发生了经济危机，需要准备更多的钱，又是冯耿光在金融界筹资五万，梅剧团才得以成行。
1935年，梅兰芳访问苏联和欧洲，先由冯耿光、史量才、张公权、钱新之、陈光甫、梅兰芳组成中国戏剧协进会，商量由协进会筹资十万元，梅兰芳自己负担三万，国民政府财政部拨发五万，几方面合力才得以解决。
冯耿光对梅兰芳的扶持、关怀是全方位的，从经济、艺术革新、出国访问，到婚姻，无不渗透着冯耿光的心血。五十年代时，梅兰芳说自己“一生的事业中受他的影响很大，得他的帮助也最多”。
齐如山（1875～1962），河北高阳人，世居北京。齐如山的祖父齐竹溪和父亲齐禊亭，两代都是进士。齐如山生长在这样一个诗书传世的家庭中，自幼即受到良好的文化教育。他五岁到十七岁，博习古代经典，正像封建社会中其他知识分子一样，他吮吸着中国传统文化的精髓而成长。十九岁进同文馆学习德文及法文，同文馆是由曾纪泽奏请成立于1862年（同治元年）的一座培养翻译及外交官的学校。1900年义和团运动起，同文馆停办，齐禊亭鉴于帝国主义的侵略及满清朝廷的昏庸腐败，不许自己的儿子再给清朝做官，也不许给外国人当翻译，齐如山遂改业经商，做了买卖，字号叫义兴局。
对于中国戏曲，历代学者都以此为小道不足观，没有人肯认真研究它，而戏曲演员又为文化视野所囿，只知其然而不知其所以然。齐如山却尽其毕生心力，在长达半个多世纪的时间之内，殚精竭虑从事国剧（京剧及其他地方戏曲）的专门研究。他知识渊博，治学严谨，但他并不满足于书本的研究，而是在现实生活中广泛搜集资料，并与书本记载相参照，得出确切的结论。在将近四十年的时间内，他曾访问过京剧界老角名宿达三四千人，记录下丰富生动的原始材料，并从古代经籍、辞赋、笔记、风土志以及西方有关的心理学、戏剧理论著作中寻找线索和印证，最后整理归纳为著作，主要有《说戏》《观剧建言》《中国剧之组织》、《京剧之变迁》《脸谱图解》《梅兰芳艺术之一斑》《梅兰芳游美记》等三十余种。他提出的“无声不歌，无动不舞”论点，是对中国传统戏剧最精炼、最准确的概括。他晚年的著作《国剧艺术汇考》内容丰富，考据周详，更修订了自己早期研究中的一些不成熟的看法，将有关京剧艺术的种种问题，擘肌分理，予以客观精审的考证，为京剧研究提供了一部充实完备的参考书。
根据《齐如山回忆录》，民国元年，他开始看梅兰芳的戏，觉得梅天赋太厚，但“艺实平平”。有一次齐看了梅兰芳演的《汾河湾》，就给梅写了一封长信，指出他演出的不足。过了十几天，梅又演此戏，齐再去看，发现梅竟全照齐信中的意思改过来了，而且受到观众热烈欢迎。由此，齐每看一次梅的戏，都要写封信，大约写了百十来封。到民国三年，齐正式与梅认识，并应梅之请，开始为梅编戏。齐如山为梅兰芳创作并排演了三十多出戏，其中有时装新戏：《孽海波澜》《宦海潮》《邓霞姑》《一缕麻》《童女斩蛇》；古装新戏：《嫦娥奔月》《黛玉葬花》《天女散花》《麻姑献寿》《上元夫人》《西施》、《太真外传》《洛神》《霸王别姬》等；改编的京剧传统戏有：《牢狱鸳鸯》《春秋配》《宇宙锋》《凤还巢》《春灯谜》和前后本《花木兰》等。
在这些戏中，齐如山注意借鉴昆曲载歌载舞的特点，与梅兰芳合作设计创作了许多精彩的舞蹈，如《嫦娥奔月》中的花镰舞，《黛玉葬花》中的花锄舞，《西施》中的羽舞，《霸王别姬》中的剑舞，《麻姑献寿》中的杯盘舞，《天女散花》中的绸舞，《太真外传》中的盘舞等，这些都业已成为京剧舞台上的典范。其他如在服饰化装、剧本文学性各方面皆卓有创造，开一代新风，为梅兰芳创建独树一帜的梅派艺术打下了牢固的基础。张大夏在《我所知道的齐如山先生》一文中说：“据齐先生告诉我，他替梅兰芳编的那些剧本，差不多都是由他担任初稿，他把重点放在选择故事、安排场子、全剧的结构、情节的穿插等工作上面；唱词的润色，则由李释戡、黄秋岳等负责，他们一边润色，一边与徐兰沅、王少卿等共同研究，遇有拗口、不易谱腔的字句，再加推敲改易。如此者也许经过三数次，再来试排，在试排过程中，还会不断地修改，才成定本。”
许伯明（1877～1957）：别名葆英，浙江海宁人。出身书香门第，早年留学日本，学成回国后历任江南武备学堂教官、江南陆军小学总办、上海都督府军械局局长、总统府咨议、保定中国银行行长、江苏省财政厅长、江苏省银行总经理、南京中央银行副经理等。1956年5月入上海文史馆任馆员，次年逝世。
许伯明一生从事金融业，却与京剧密切相关。他曾与冯耿光、李泽戡并称为“梅党三巨头”，参与了梅兰芳古装新戏的创作，并曾于舒石义一起于1919年4～5月陪同梅兰芳前往日本进行第一次访日演出。他把堂弟许姬传介绍给梅兰芳做秘书，提议姚玉芙给承华社管事，都是梅兰芳艺术生涯中要紧的步骤。
许伯明与程砚秋渊源也很深。世人皆知罗瘿公为程砚秋赎身，岂不知许伯明是重要参与人，且是银行借款的担保人。许伯明对程派的另两件大事就是介绍赵荣琛、李世济两位重要传人给程砚秋。前者在1940年，许伯明经过三年看戏考察后把赵荣琛推荐给程砚秋；后者在1945年，程砚秋与李世济第一次见面就是在许伯明办的宴会上。
吴震修（1883～1966），江苏无锡人。也在日本士官学校留过学。1920年应留日同学冯耿光的邀请，担任中国银行总文书。1927年被蒋介石任命为上海市政府秘书长，并短期担任过上海市代理市长。不久又回到中国银行。1937年吴震修担任中国银行南京分行经理，因曾留学日本，被视为亲日派，住宅被贴上反日标语，受到警告，吴不堪其扰，携家避居上海富民路弟弟家里。这时，他的爱子患伤寒死去，妻子因而精神失常，再加上发生南京大屠杀，吴震修在承受压力和郁闷中开始信佛，闭门不出。解放后，出任中国人民保险公司总经理。吴震修也是“梅党”中重要成员，齐如山编写的《霸王别姬》太长，分头二本需演两个晚上，吴震修认为不妥，是他亲自动手删减，改成了一个晚上的戏。
黄秋岳（1891～1937），名浚，号哲维，室名“花随人圣庵”，福建侯官（今福州）人。黄秋岳出身书香门第，四岁识字，七岁能诗，自幼就有“神童”之誉。1903年到京师读书，因年少聪慧，颇受同乡父执陈宝琛、严复、林纾等人的赏识。其后，以才名受知于梁启超，并与樊增祥、罗瘿公过从甚密。梅兰芳的《霸王别姬》就是倚仗着黄秋岳掰开揉碎的讲戏，才把虞姬的性格刻画得丝丝入扣。黄秋岳还为梅办理文案，以黄之才做梅的文书，实是大材小用，这也正好说明“梅党”人物对梅关爱之深。
李释戡（1876～1961），字宣倜，福建侯官人。清末赴日留学，曾在理藩院任职。民国后入将军府任将军，经冯耿光介绍，得识梅兰芳。李释戡文学修养很高，能填词谱曲，梅的新剧文辞多经过他的润色，《嫦娥奔月》《洛神》就出自他的手笔。《西施》中“水殿风来秋气紧”这一唱段脍炙人口声情并茂的唱词就是他写的。
赵叔雍（1898～1965）名尊岳，斋名珍重阁，江苏武进人。父赵凤昌曾为张之洞部下，民国后积巨资到上海，大量收购《申报》股票，成为大股东，赵叔雍因而得为该报的总秘书。沦陷期间，赵叔雍曾在汪政权下做过上海市政府秘书长。抗战胜利，全家去了香港，在香港大学中文系任教，1959年去新加坡大学中文系任教授（一说为文学院院长）。
包天笑回忆他早年曾准备以梅兰芳为主角写小说《留芳记》，赵叔雍闻讯就来劝他说：“畹华的为人，真如出污泥而不染，你先生也欣赏他、呵护他的，关于云和堂的事，大家以为不提最好，免成白圭之玷。”可见对梅的爱护之深。
张彭春（1892～1957），生于天津，是南开大学校长张伯苓的弟弟。1910年留学美国，同行者有胡适、竺可桢、赵元任等七十人。回国后在南开任教，并建立剧团，提倡话剧，是话剧在北方的奠基人。
1930年和1935年，梅兰芳赴美和访苏演出，都请张彭春任艺术总指导和顾问，向完全不懂中国戏剧传统和技巧的外国观众进行介绍和讲解。考虑到国外观众的需要，张彭春最早提出，并为梅兰芳首先采纳：戏曲剧本力求精炼集中，减少纯交待性场次，废除检场，净化舞台，不能为开打而开打等。这些改革措施帮助梅兰芳在国外演出大获成功。梅兰芳这样评价张彭春：“干话剧的朋友真正懂京戏的不多，可是张先生却是京戏的大行家。”
抗战期间，张彭春从事外交工作，先后任中国驻土耳其公使、驻智利大使。1946年赴伦敦，任联合国创办会议中国代表，会后参与起草联合国《人权宣言》。1957年病逝。
罗瘿公（1872～1924）：京剧剧作家，祖籍广东顺德。他幼攻诗文，青年时期就读于广雅学院，为康有为弟子。23岁中副贡，官至邮传部郎中。1908年，出任唐山路矿学堂（即唐山交通大学，今西南交通大学）坐办。民国成立后，先后任总统府秘书、国务院参议、礼制馆编纂等职。与梁启超组织万生园修禊会，梁曾写《致罗敦曧书》。后愤于袁世凯复辟帝制而弃政攻文。
与王瑶卿、梅兰芳深有交往，尤与梅兰芳的弟子程砚秋交谊深厚。程砚秋在艺术上取得成就，是与罗对程的尽心指导、全力资助分不开的，程对罗则以师辈相称。罗瘿公为程砚秋编写剧本始于1921年，至1924年病逝的三年中，共编写了十二个剧本。
罗瘿公与梅兰芳的交情也非常深厚。早年，罗瘿公偶至梅宅，见齐如山正比划着教梅兰芳做身段，就曾以一首《俳歌调齐如山》感叹道：“梅郎妙舞人争羡，苦心指授无人见”。后来发表此诗的北平《晨报》为之加上按语：“梅兰芳之名，无人不知，而使梅之借获享盛名，实为高阳齐如山先生，则世能知之者鲜矣。”另，罗瘿公还与齐如山、李释戡一起，替梅兰芳编写过《黛玉葬花》的剧本，而把梅兰芳带进北京绘画圈的第一人也正是他。
罗瘿公为梅兰芳介绍了第一位绘画老师王梦白，通过王梦白的引荐，梅兰芳结识了北京画界中的不少名手，并多有书画馈赠于他，其中还包括樊增祥、齐白石、凌文渊、金拱北、徐悲鸿等人，而并称“京师四大家”的陈师曾、齐白石、凌文渊与陈半丁，梅兰芳皆与交厚，并专门拜齐白石为师学画草虫。
许姬传（1900～1990）：字闻武，号思潜，原籍浙江省海宁县长安镇人，出生于江苏省苏州。幼受家 庭熏陶，八岁随外祖父徐致靖读书，讲授经史诗文以外，还教弈棋、吹笛、唱昆曲、读小说。1916年冬在杭州初识梅兰芳，得观摩其剧，有昆曲《佳期拷红》等。1919年赴天津任职直隶省银行文书科，居河北区三戒里，以近邻得识著名曲家恽兰荪，请益度曲之道。其间，对京剧发生浓厚兴趣，经常向京胡圣手陈彦衡学习谭（鑫培）派声腔，并结交京剧界人士王瑶卿、杨宝忠、言菊朋等。
1931年起与梅兰芳合作，主要为梅担负文墨事宜。1950年9月随梅兰芳第二次北上，演出于天津时，开始为梅记录整理《舞台生活四十年》，考订精详，先后结为三集陆续出版，影响颇大。后随梅兰芳一家定居北京护国寺街，以梅兰芳秘书任职于中国戏曲研究院，又为梅记录整理《我的电影生活》《东游记》《梅兰芳文集》等著作出版，其中包含大量梅兰芳昆曲艺术的内容。1952年曾随梅兰芳赴维也纳参加世界和平会议，归途到莫斯科、列宁格勒演出，其中昆曲《思凡》一剧由许姬传掌握伴奏音带。
文化大革命中被迫迁出梅宅，蜗居铁狮子胡同八年；七十年代中、后期在寓所与友人吴晓铃、叶仰曦、朱家溍、邹慧兰等曲集清唱，崇光起司笛；1978年美籍著名曲家项馨吾返国探亲来京时，许姬传联络北京曲家，在梅宅缀玉轩两度举行欢迎项馨吾曲叙，席间项亲为其撅笛唱《弹词》《一枝花》、《货郎儿》等曲。
曾为梅兰芳孙女梅卫红习舞而创作散曲《春农曲》，由叶仰曦谱曲、邹慧兰编舞排练。北京昆曲研习社创办后，曾被聘为该社联合社员，参加该社活动；1979年该社恢复活动后成为正式社员。残年耳失聪而笔耕仍不辍，1990年9月2日在北京逝世，享年91岁，遗著《许姬传艺坛漫录》，内有关于昆曲艺术的论述多篇。
总之，梅兰芳周围的这些“粉丝”是一个整体，一个团队，大家齐心协力，无私地贡献出了自己的全部智慧、学养以至财力，打造出了一位艺术大师梅兰芳。
斗转星移，世事变幻，昔日的“梅党 ”早已天人永隔，灰飞烟灭。而他们呵护备至、鼎力扶持出的艺术大师梅兰芳，却永垂青史，仍在熠熠发光。
