先说笔者的总结：对于最后这三章，笔者本人是完全不满意的，无论是悬念的设置，还是文字表现的艺术，甚至是对于其中哲学的映射，对世界观的补完和讨论，都是远远不达标的。
整体的语言都很粗糙，未经过打磨，但没办法，个人原因（就要开学了），所以只能拼命赶稿在力求挤出时间在开学之前完成，基本上就是写完了就扔上去了，改都没改。在写这三章的时候笔者内心只有一个基本框架，没打草稿，照着框架把内容直接填进去了，几乎等同于高考的即场作文，基本上记得什么就写什么，连书都没查。所以不要问为什么没写引用——笔者也不是百科全书，但一些乱七八糟看来的知识还是记得挺清楚的，就写上去了。不过，除了这些问题以外，笔者认为这三章的框架结构是没有问题的，因为，这三章的目的就是为了真正呈现出这部小说的真实结构——观众们的本质并不只是观看，观众也是舞台的一部分。——演员在演，观众在看，这两者结合才是舞台——有时候，观众们也能跃上舞台，成为这部剧里面演员的一部分。“你在桥上看风景，看风景的人在楼上看你，明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”，所以笔者选择的方法也很直接：直接打破第四面墙，让读者也成为这个轮回的一部分，甚至推动这个轮回的发展。这也恰恰是这个故事伏笔的一部分——前面通篇以第一人称书写其实是一个巧妙的陷阱，让读者以为自己在扮演男主角阿空，这个伏笔在倒数第三章的结尾终于揭开了：读者扮演的只是寄宿在他人大脑中的一个视点！读者扮演的是阅读着这本小说的和小说人物不处于同一维度的“读者自己”！“读者”阅读着小说，然后和小说中的人物对话，最终成为了这部小说的一部分！
基于这点讨论的话会牵扯到meta元素的话题，因为这种手法在现代文学里面也不算少见。举最大众化的游戏例子：《君彼》，《心跳文学部》都是用meta手法达到心理恐怖的目的的。但笔者认为对于这本小说的理解来说恐怖只是手法，并不是根本目的，根本目的在于小说结构的构造。笔者更愿意把它归结为后设主义的影子——跳出小说的基本叙事结构，探求作品之外搭建结构的可能性——这也跟维特根斯坦的《逻辑哲学论》不谋而合：世界之外的可能性，既然不能“说”，就不要“说”，但它确实存在——这也是为什么笔者在前几章解读里面多次强调《逻哲》的观点是这本小说的核心——它就在那里，这本小说构筑的形而上的世界。
倒数第二章的结构无非就是读者观看并参与到小说之中去，标题的纸带既指的是第二章标题《纸带》的再演，也指前文猫头鹰讨论的原胞自动机的纸带，意思是这部小说仍处于宏观的计算之中。而最后一章在结构上的作用其实重要得多，可以说是最重要的。读者看到了小说的全貌：这是一个轮回，这个轮回有复数的叙事层。读者参与到轮回之中：“读者”欺骗了以前的“读者自己”。同时，开局的伏笔一一收回，这样，一个逻辑上完整的圆完成了。
至于写作风格的讨论，笔者最近受《电锯人》藤本的分镜（还有《刃牙》）影响有点大，有点上头，在倒数第二章很明显体现出来（其实根本原因是懒癌发作，写几个镜头，打斗全靠想象）。台词借鉴了很多东西，天主教方面就不展开说了，引用宫泽贤治那边笔者差点没把因果交流电灯又写了一遍（当时化用了永诀之朝和其他几首诗但发现太悲情和朴素就删了，笔者看了看旁边那部砖头一样的算法露出了胆怯的神情）。剧本台词里面有伏笔，但和上一次的剧以及前面的章节一样，伏笔要在后面几卷慢慢揭开。
另外有人看完这部小说告诉我说它像黑魂或者血源风格，笔者是不太同意的。这部小说最开始构思的参考物，其实是土笔老贼的《来自深渊》（和《少女歌剧》）。叙事风格就很明显是同样的处处埋伏笔，然后再一步步揭开。剧情上也是如此：先是童话风的可爱描绘让观众放松警惕，然后和主角一同走向深渊，愈是迈向深渊，愈是绝望，而且不能回头，也不会有任何希望和救赎。所拥有的唯一东西，便是探索未知的人类的勇气的赞歌，像一盏微弱的灯火。这部小说所想表达出来的主题之一，正是如此。另外两点，就是对绝对理性思考和自我献身精神的推崇，这点在文中很多地方有明显的讨论，相信读者们也并不陌生。
总的来说这部小说逻辑上面是没有大问题的，笔者的目的也达到了。其他方面相信读者也能在文中有所收获。是的，这本小说只是一个迈向高处梯子，当你到达了，请扔掉它。
就这样吧。摸鱼了，该歇了。下卷再见。
