这个被冠名“颠覆者之颠覆黑白”的邪魅之夜，其实还是有很多差强人意，譬如深圳春茧的音质，譬如场内那些大煞风景的塑料椅，譬如没有听到《出埃及记》……还有一些意外，他与印象中的期待有些落差，貌似已经不太帅，明显有点老有点疲态，还没有当仁不让的那种酷，一身燕尾服也显得局促，太过绅士，不太玩世不恭，反倒让人不习惯。
但毋庸置疑，马克西姆还是以一“手”之力捍卫了完美。那一双手，那每秒16个音符的超凡魔指，是千军万马，是惊涛骇浪，是天翻地覆……无须那些不甘寂寞拼命闪烁小丑一样的射灯来辉映，他兀自炫翻全场。举目四顾，有多少指头都情不自禁跟着跳舞，震撼和激动写在不停鼓掌和尖叫的人们脸上。《死之舞》，一开场就燃烧了，人们更无从抵挡他的《野蜂飞舞》《克罗地亚狂想曲》《天国的孩子》《胜利》《吉普赛女郎》《新世界协奏曲》……当然，还有《黄河颂》。离场了，开车回家了，满脑子还都是马克西姆，后遗症就是脑瓜不停回响着他的曲子，就连楼前日夜不息的施工噪音，嗡嗡嗡地竟也成了蜂鸟的旋律。
一场期待已久的豪雨，要的就是这种灵魂最真切的歇斯底里，纵情，忘我。
不同的旋律跳动不同的情绪，速度的炫只是外在，真意的炫才是根本。《野蜂飞舞》加入电子音乐后更强的节奏和动力，他指尖跑动的速率和脉搏迸发的律动，恰到好处地炫出了王子既盼望立即见到父亲又带有怒气的情绪，曲子的灵魂直接飞出来了，醍醐灌顶，入心入肺。
他就是有那种李斯特一般超炫的君临天下的气场，所以他老老实实地擦汗喝水，斯斯文文地说很少的话，还有弹古典的肖邦夜曲的时候，反倒让人陌生。但他的肖邦一样精致细腻，他的音符一样传达心灵的律动和生命的节奏，纯粹而丰富，让认为炫技不是大师的人也不得不叹服。
咱们的老祖宗《吕氏春秋·古乐篇》有言：“拊石击石，以象上帝玉磬之音，以致舞百兽。”音乐自起源始，兀自流淌，抛下我们，画地为牢，各自鼓噪。也许让肖邦炫，让李斯特不炫，他们都可能成不了大师。总会有人揶揄马克西姆太时尚更像流行偶像歌手，总会有人接受不了他的癫狂，但他极其个性的音乐方式和气质能量，谁能否认那种完美契合？所有自然的美好，他身上应有尽有，唯美让他所创造的各种音乐体裁都能焕发一种协调的魅。
这个夜晚，是一趟惊喜疯狂过山车后福至心灵的回归。于是，他反复返场，让激动的人们语无伦次……
