独具一格立画坛——国画家王叔晖
王叔晖（1912~1985），字郁芬，祖籍绍兴，生于天津。全国妇联执行委员、中国美术家协会理事、北京市工笔重彩画会副会长、顾问。擅长工笔人物，画艺超众。
王叔晖1927年辍学，自学绘画。1928年入北京中国画学研究会，得吴光宇、徐燕荪、陈少梅等人指导，画艺大进。1949年前，以卖画为生。1951年入人民美术出版社任职。
画艺精湛，擅工笔人物，创作以古典题材为主，善于继承中国画线描的优秀传统，并吸收西画的透视解剖法，用笔精细，细节刻划明澈入微，设色考究，艳丽典雅，人物形象美而不媚，清秀生动，于现代工笔人物画中独具一格。有大量作品发表、出版，深受读书喜爱。
亦擅连环画，成就突出。1962年创作的连环画《西厢记》获全国第一届连环画创作一等奖（最高奖）。翌年又获莱比锡装帧设计奖。1981年全国第二届连环画创作评奖活动中，获连环画工作荣誉奖。1983年设计的一套《西厢记》邮票，构思精巧，细节刻划明澈入微，人物形象美而不媚，一举夺得全国最佳邮票作者奖。
主要参考文献、史料：
（1）金通达：《中国当代国画家辞典·王叔晖》，浙江人民出版社。
德报桑梓酬宏愿——绍兴市荣誉市民魏珍
魏珍（1913~2001），诸暨县山下湖镇下宣村人，1931年与陈宗熙结婚，早年随夫去台湾，晚年热心家乡公益事业，济贫扶困，并倾其所有创办诸暨荣怀学校等教育事业，被授予“绍兴市荣誉市民”称号，获“浙江省首批民办教育终身奉献奖”。
1931年，魏珍年方19，碰到了在立法院供职的年过而立的陈宗熙，两人一见钟情，恋爱不到3个月，俩人就结为夫妻。丈夫是金陵大学高才生，标准的文人，白天上班，夜间著书，魏珍白天料理家务，夜间陪伴丈夫，研墨添纸，泡茶送餐，后来她找资料，列提纲，竟成了丈夫写作上的得力助手。从1931年至1938年，陈宗熙写下200多万字，公开出版了8部著作，知情人说，宗熙的书一半是魏珍写的。
1938年7月，陈宗熙结束在安徽定远县的县长职务，奉调中央政府军事委员会任委员长行营机要科长，魏珍随夫到达武汉后，毅然走出家门，自荐进武昌第十二小学任教。翌年7月，陈宗熙奉调至重庆任职，魏珍随夫离校。在武昌尽管任教仅一年，时间不长，但她在实践中却真切地体会到了师生情感、学生生活，接触和体验了学校教育的真谛，得出“搞教育是一份无量功德，办学校是一桩万古善举”的结论。这时，她才对父亲留给她的遗书中提及的“吾生短暂，矢志教育救国”、“有朝一日倘能续吾大志，兴办教育”的遗愿有了深切的体会。
1938年7月，魏珍随夫来到战时的陪都重庆，在外交部属下找到了一份办理出国护照的职位，认识了不少外国大使、著名文人、政坛高官，特别是与宋氏三姐妹结下了深厚的姐妹情谊。1948年春，丈夫任去台湾，台中市市长，她又去了台湾。
20年后的1967年，台湾当局把重心逐渐转向经济建设，时年已55岁的魏珍，下决心从相夫教子的家庭中走出来搏击商海，申请在台北松山国际机场开设了一家“玫瑰夫人免税商店”，主要经营手工艺制品及当地特产，商店越开越红火，后因国际机场迁址而结束。12年的经营中，它为魏珍提供了经商经验，积累了“第一桶金”。1979年，魏珍为帮助朋友的朋友解决经济上的困难，买下了位于台北市区约70平方米的“万岁点心店”，办成以经营简餐为主，咖啡饮料为副的速食店，由于该店以其独特精制的红烧牛腱驰名远近，一些达官贵人、商界巨子、影剧名星成为店里的座上宾，连蒋介石、蒋经国等一些党政要人，也喜欢用此餐或宴请好友，生意兴隆（此店一直经营到1995年魏珍计划返乡定居杭州时，以高于原价8倍的价格转让他人）。期间，魏珍利用已经赚到的资金，“借鸡生蛋”。她以敏锐的高业眼光，紧紧盯住了新兴的IT产业，创办敬业电子公司和振宇电脑公司，甚至还在美国檀香山开设“PARKWARY”公司，聘请专职经理经营，她自己则直接经营耀耀公司，专营手工艺品及仿古瓷器等商品的出口外销业务。
大陆“文化大革命”期间，台湾当局蓄意再次反攻大陆，岛内局势动荡不安，不少胆小怕事者，纷纷廉价抛售家产，定居国外，魏珍出于善心，低价收下许多房产。几年后，局势稳定，房价骤涨，这又为她积聚了一大笔财富。
1994年8月，82岁的魏珍回到了魂牵梦系的故乡。翌年，她又一次返乡，了解到家乡的经济、教育环境，决心要用自己的全部积累，在家乡办一所以她父亲的名字命名的现代化学校——荣怀中学，以实现早逝父亲的心愿和自己毕身的宏愿。投资5000万元，自任董事长，将筹建校舍的担子压在大陆年轻的侄儿身上。破土动工后，她不辞劳苦，一趟趟地从台湾赶到校舍建设工地，亲自察看施工情况、检查材料质量、了解工程进度。她又一次一次地告诫侄儿，我出的钱是以“万”计算，你在使用时要以“分”计算，把钱用好。结果只用了5个月时间，一所占地150亩，总建筑面积50000平方米，绿花面积30000平方米，可以容60个班级3000名学生的现代化初级中学建成了。她为了表达自己的心意，也给后人以勉励，在学校大门高大的门楣外侧，题写“厚德报桑梓，教育兴中华”10个大字；内侧题写“非学无以广才，非志无以成学”，这是她父亲的遗言，用以教诲荣怀学子；在教育大楼则题上“尚德、求真、精博、图强”8字，以作校训。为了促使教师安心乐教，她在学校设立200万元教职工养老保险金；为鼓励学生好学上进，又设立100万元奖学金。希望家乡孩子能获得更好的教育，设立400万元扶贫基金。
初尝办学成功后，她又继续投入，扩大办学规模，将台湾的房产全部变卖，所筹集的钱悉数投入荣怀中学，先办小学，再办高中，将荣怀中学扩建为荣怀学校，总投资达3亿元，一所从小学到高中12年一贯制的现代化学校拔地而起。短短的几年中，荣怀从初级中学，发展到囊括基础教育所有种类和形式的荣华教育集团，被国家教育部命名为优秀民办学校。
魏珍还在诸暨城关兴办两所现代化幼儿园，为家乡下宣村安装有线电视捐资2.2万美元，在诸暨中学和杭州医专各设立10万美元的奖学金，捐赠杭州市残障中心人民币11.5万、杭州江干区弱智儿童学校7万美元、杭州女职工工会5万美元、杭州老人基金会2万美元、杭州下城区敬老院人民币10万元……
魏珍和陈宗熙结为夫妻，时逢战乱，生活动荡，但伉俪情深，两相厮守，直至70年后夫妻于2001年相继病逝。
主要参考文献、史料：
（1）中共绍兴市委统战部：《肝胆春秋》，研究出版社。
幅幅国礼出画手——著名画家俞致贞
俞致贞（1915~1995），字一云，绍兴人，生于北京。中国美术家协会会员、北京国画院画士、北京中国画研究会常务理事、中央工艺美术学院副教授、北京工笔重彩画会副会长、北京花鸟画会名誉会长、中国老年书画会顾问、中国书画函授大学特约教授。曾出席北京市文教卫生先进工作者大会，评为全国“三八红旗手”。她创作的作品，多次参加国内外画展，或布置于国宾馆、中南海紫光阁，还为党和国家领导人作为国礼，赠送友好国家。
俞致贞1934年师从于非闇，为入室弟子，先学小写意花鸟，后攻工笔花鸟。1937年进故宫“古物陈列所国画研究馆”临摹研究历代名画，以宋元工笔花鸟为主。1940年任故宫古物图画研究馆助教，同时随于非闇学写生和书法。1946年又拜张大千为师，随师入川，在成都大风堂学工笔花鸟和写意花卉。1951年加入中国画研究会，任北京四中图书管理员，继续从师于非闇。1954年加入中国美术家协会。1956年任北京群众艺术馆、文化馆美术组夜校教员。次年调中央美术学院国画系任教。1958年调北京艺术学院美术系任讲师、国画教研组组长，兼任北京国画院花鸟进修班教师。1964年调中央工艺美术学院染织系副教授，兼任北京市工笔重彩画会副会长、北京花鸟画会名誉会长等职。
俞致贞创作继承宋元画法并吸收民间工艺和舞台艺术的营养，画艺精湛，喜以翠鸟、蜜蜂、蝴蝶和蔬菜为题材，画法多样。擅工笔花鸟，亦作写意花卉，作品构图清新自然，笔墨劲健明快，格调秀丽典雅。1951年与于非闇合作多幅作品，由国家领导人作为国家礼品赠与友好国家。1958年曾为毛泽东赴苏联参加苏共建党40周年纪念活动，创作国礼《松柏长青》；1959年创作的《中朝友谊万岁》赠送朝鲜；1962年为郭沫若《百花齐放》诗配画；1971年为国宾馆布置厅堂作画；1972年为中国驻美国联合国办事处画《牡丹》；1973年为友谊宾馆招待亚非拉乒乓球邀请赛外宾礼堂创作《玉羽凌霞》；1979年为邓颖超赴日本访问创作国礼《芙蓉》；1981年为北京和东京结成友好城市创作《耄耄图》，曾在北京和东京展览；1983年为中南海紫光阁接见厅画《荷花通景屏》。其他还有《金碧重彩荷花》（大屏风）、《芙蓉凤蝶》、《朝晖》、《荷塘清趣》（与刘力上合作）等著名作品。
曾出版《荣宝斋画谱——勾勒花卉》、《俞致贞画辑》、《工笔花卉技法——附草虫画法》、《工笔花卉》等书。与人合作的作品《荷花》制成邮票公开发行，被日本评为一等奖。
主要参考文献、史料：
（1）金通达：《中国当代国画家辞典·俞致贞》，浙江人民出版社。
（2）王志邦、黄佩芳：《浙江妇女人物传略·俞致贞》，团结出版社。
小小戏迷竟成“后”——“越剧皇后”姚水娟
姚水娟《1916~1976》，原名文艳，嵊县金山乡后山人。出身贫困，痴迷越剧，艺龄46年，锐意改革，不断进取，开女子越剧设专职编导之始，与其他演员一起在报上提出改“女子绍兴文戏”为“越剧”，得到社会公认。创导、参与男女合演。参与编演的著名越剧剧目有《泪洒相思地》、《盘夫索夫》、《花木兰》、《孔雀东南飞》、《啼笑因缘》等，被誉为“越剧皇后”。曾为省人民代表、省政协委员、中国戏剧家协会浙江分会副主席。《民国人物大辞典》、《华夏妇女名人词典》等有载。
姚水娟因为家里很穷，小小年纪便成了放牛娃，后来上过几年私塾。11岁那年，施银花等到后山一带演出，姚水娟看得入了迷。1930年，她15岁时，后山村办起了一个女子科班，叫“群英舞台”。爱慕越剧的姚水娟吵着要去试一试，可父亲说什么也不答应，于是她就绝食，父亲没办法只得答应了。进了“群英舞台”，她真是开心极了，由于她有天生的一个好嗓子，加上勤学苦练，在短短的时间里竟脱颖而出。在串红台（彩排）的《梅龙镇》中，她饰演剧中主角李凤姐，头角初露，名声日著。1932年，17岁的她，尚未出师，便被邀进入“越新舞台”（后改“越升”），任挂头花旦。
姚水娟戏路广，文武兼备，生旦俱佳，擅长悲旦。唱腔韵味浓厚，体态轻盈，能“行不动裙”，表演细腻传神，台步有独到之处。以演《盘夫》、《沉香扇》为拿手好戏，在杭、甬、金、温等地演出，博得美誉。她在《泪洒相思地》中饰王怜娟，轰动一时。在《盘夫》中的“官人好比天上月”一曲，为后人所传唱。1936年，姚水娟应邀在杭州大世界演出《碧玉簪》，饰剧中人李秀英，戏演至“三盖衣”时，正在台下看戏的大世界老板张载阳（原任浙江省省长）被她的精湛表演所感动，情不自禁，突然拍手惊叫：“好，三花不如一娟！”接着报刊纷纷报道，誉满杭城。
1938年，姚水娟最先率班进上海，开始演出于通商旅馆，后来又转到大中华、天香大剧院，均挂头牌。在那里她开始了将“路头戏”改为“剧本戏”，建立了导演、定腔、舞美、灯光综合艺术体系。从此开创了以姚水娟为代表的女子越剧改良之路，越剧面貌发生了巨大变化，使越剧从农村传统文化走上城市现代化大道。是年9月，由上海《戏报》、《戏世界》等3家报纸发起评选，她被推为“越剧皇后”。一些文化界人士为庆祝她从艺10周年，编辑出版了《姚水娟艺术专集》。1954年，姚水娟先后参加浙江省和华东地区戏曲大会演，均得演员一等奖。1962年应邀与上海越剧院合作为香港的电影制片厂拍了彩色戏曲片《碧玉簪》，她成功扮演了李夫人一角。
姚水娟深知，越剧艺术要发展，就要靠越剧演员、编导、音乐、舞美等人员一代代传承和创新，于是她从新中国建立后，就十分重视培养接班人。1950年，浙江省筹建越剧实验剧团，姚水娟应聘入团。她怀着满腔热情，艺术上一丝不苟，精益求精，作风上稳重踏实，严肃认真。为了培养年轻一代，她不但把花旦主角让给了青年演员，自己甘当配角，而且演现代戏时，竟扮演男角。有些姐妹对往日红极一时的“越剧皇后”竟甘在现代戏中扮男角不甚理解，她意味深长地对大家说：“什么叫艺术？京剧四大名旦都是男的，扮演花旦惟妙惟肖、美轮美奂，这就是艺术高超。尹桂芳是女的扮演‘浪荡子’，使观众为她的风流潇洒而倾倒，这就是艺术。我演花旦不过认真而已，‘越剧皇后’不过是观众对我的捧场和抬举。我若能在扮演男角上获得成功，才不负观众的抬举和自己在艺术上的追求。”50年代，范瑞娟邀她到上海参加在天蟾舞台举行的大会演，排演《碧玉簪》时，她被安排饰李秀英，这本是她的拿手杰作，但她却主动让给竺水招。有些人不太理解，她说：“解放前艺人一到三十岁就人老珠黄不值钱了。现在我三十五六岁了还能上台，真是新社会使越活越年轻了。不过我还是做个娘比较合适。”
姚水娟心怀开阔，心地善良，特别热心于社会公益事业。抗日战争时期，她多次发起救济难民的义演，为医院筹募基金，为绍兴同乡会补助办学经费，曾得到上海慈善团体联合救济会赠送的“惠及灾黎”的奖旗以及救济战区难民委员会颁发的“热心救济”的横额。抗日战争胜利时，姚水娟在杭州，听说在杭的嵊县同乡会打算举办越剧明星大会演，欢庆抗日战争的伟大胜利，她不但自己积极参加，而且自告奋勇专程赶到明星云集的上海，奔波游说一个多月，请来了傅全香、范瑞娟、筱丹桂、徐玉兰、尹桂芳、竺小招等越剧明星，借当时杭州最大的大世界京剧场，演出了《恒娘》、《雪里小梅香》、《醉月影》及她和王水花演出的《沉香扇》、《泪洒相思地》5出大戏，共演10天20场，场场爆满，盛况空前。这次汇集杭、沪越剧明星，相互切磋、密切配合，成功开展的大规模义演活动，不仅首次冲破了过去越剧戏班间互不往来的封闭状态，而且也为日后的大联合，如《山河恋》的演出及“十姐妹”的形成打下了一定基础。
