先借用几句古人的话来说明歌曲情感的重要性，“一曲唱到融情处，毛骨悚然六月寒”、“未成曲调先有情”、“凡音之起，由人心声也”；再有法国歌唱家也说，“只有声音和情感同时完美结合时，歌曲才可以称为艺术”。
可见情感在歌曲中的重要性。
情感的把握与表现，简单来说，就是通过自己对歌曲的理解，糅合自己的感受，将歌曲本身想要表达的喜怒哀乐通过声音及肢体语言表现出来。
把握并表现歌曲的情感，不是一蹴而就的事情，不仅需要丰富的生活阅历和洞察能力，同时也需要文学方面的修养。
当我们拿到一首新歌时，先别着急视谱演唱，把歌词细细浏览一遍是首要的任务。《乐府传声》中记载，“声音绝妙，而与曲词相背，不但不能动人，反令听者索然无味矣”。当代歌曲的歌词大都比较容易理解，或喜悦，或感伤，或留恋等，就不一一赘述了。但一首作词优秀的作品，作者会极力避免太过露骨直白的表述，含蓄内敛，反而有更强的感染力。
但即便是最流行的歌曲，也有部分采用古词创编，类似王菲《幽兰操》——“兰之猗猗扬扬其香，众香拱之，幽幽其芳，不采而佩，于兰何伤……”您看懂了吗？您知道这首歌表达的情感了吗？如果您唱，该用什么情绪呢？
再看这个，“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆，冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半，釉色渲染仕女图韵味被私藏，而您嫣然的一笑如含苞待放，您的美一缕飘散，去到我去不了的地方。”周杰伦的《青花瓷》，又理解了几许？
只有对歌词深刻了解，对旋律特点的掌握，加上我们设身处地的想象（第二创作），才能真正表现完整的歌曲，将歌曲的情感正确的演绎。
