此前谈到《入殓师》这部电影，讨论了中国企业应该从中学习什么。之所以中国很多公司做出来的产品不够细、不够美，很重要的一个原因就是一个心结的问题，不能够在做事时聚精会神、行云流水、如诠释般、全情地投入，达到一种美学的境界。
这并不是日本文化特有的，中国的古典文化里就有，而且比比皆是。
《庄子》里就讲了很多，比如庖丁解牛，也是讲述不被大众看好的一个职业。庖丁就是给牛剥皮的，但从庄子的描述中，能看到一种艺术的境界：合于桑林之舞，收刀而立，踌躇满志，以无厚入有间，游刃有余。刀还没有触到，牛皮和肉就分开了，达到了这样一种状态。普通的刀一年就用坏了，他的刀用19年还像新的。
给牛剥皮是一种很低级的劳动，但却达到了一种犹如艺术的境界。
任何一件事情，都能通过精纯的技艺上升到道的境界，这样做出来的东西才能精彩绝伦，不只是一件用品，更是一件艺术品，最重要的是整个过程是被喜乐的心情所引导的，心血注入正在做的这件工作上，做出的东西就不一样了。这给年轻的朋友一个很好的启示：中国过去30多年发展得太快了，插根筷子都能长成大树。因为劳动力价格的低廉，我们用不着去做精细的产品，就已经在国际市场有竞争力，所以30年来，这样一种粗放的生产方式，使得我们不用太追求精益求精的境界。
在北京市百货大楼的门前，现在还能看到一尊人物雕像，他就是张秉贵。张秉贵是一个卖糖果的售货员，他有一个绝活，卖糖果的时候不用秤，外号叫“一手抓”。比如说买一斤二两的糖，他一抓就是一斤二两，在磅秤上称，一点儿都不差。
这就叫手感。手工业者不管做什么，都有类似的匠术。我（梁冬）家是一个玉器工人世家。在我很小的时候，我曾经看到祖辈、父辈把一块很粗糙的石头刨开，里面是玉石，然后一层一层打磨，最后打出一尊观音或弥勒佛，甚至可以把一块石头镂空几层，做成一个镂空的球，一层一层，里面还可以转。
手工艺真是一件很伟大的事情，包含人的精神、身体、灵魂和器物之间的关系。不管做什么事情，只要一直往下做就能通神。就是说，不管做哪件事情，只要能做到这样一种境界，它自然能产生一种让人家很尊敬、自己也很自尊的感受。这是不足为外人道的一种感受，在《庄子》里还有很多类似的故事。
有一个故事是讲一个佝偻老人的。他直不起腰，便用一根竹竿，上面涂一点儿黏糊糊的像沥青的东西。他听见知了在树上叫，便把竹竿伸上去粘知了，就像捡一个东西似的。因为知了非常敏感，平常竹竿还没有伸到那个地方，它就飞走了，但是这个老人不用看，就能用竹竿举上去直接粘一个下来。
庄子还讲了一个做车轮的故事。古代的车轮是用木头做的，需要用火烤，让木头变得弯曲，接榫的地方松了紧了都会出问题。但是匠人能够做到得心应手——得于心而应于手，便能够达到严丝合缝、巧夺天工、鬼斧神工的状态。
提到这个故事，现在做VC（风险投资）的人听到这些会说：“这种事情不可规模化，不能复制。”麦当劳的成功传染到VC界，然后传染到企业界，使人们认为，如果一件事情不能让一个没有受过太多教育的人也能重复，就不是一个好的生意。这变成了一种魔障——所有人都觉得，在这个世界上，再去提倡那些借由个人的优雅、个人的精钻来达成的某种境界，都是不值得提倡的。这是一种很有趣却很可悲的思考。
通用汽车的倒闭值得我们仔细分析一下。通用汽车曾经在世界汽车业称雄几十年，最后渐渐地不行了。有人总结这当中有人工成本高等各种各样的原因，但其中一个非常重要的原因是，日本汽车不管是在产品的工艺还是在生产的流程上，都能够做到精益求精、严丝合缝、成本降到最低、质量达到最高，对美国的汽车形成了非常大的压力，不仅是通用一家。
那种麦当劳逻辑的大规模生产，是不需要多少训练、不需要多少灵性的。这一点特别需要提醒很多朋友。如果有一天，这个世界上真的如VC所愿，每一个行业都变成庞然大物，结果是，优雅的小书店没有了，被大规模的连锁书店甚至是网络上的大规模倾销所取代了，很多优秀的餐厅越来越无法生存，被大规模的连锁餐厅用其品牌和营销能力覆盖了市场。如果每一样东西的精细化、精益化都被边缘化，世界会变得非常无趣。
反观之，日本产品的竞争力恰恰来自“道”。按照庖丁的说法，“志于道而近乎技”，就是通过精纯的技艺来达到道的境界。日本文化当中有一种特性，不管事物多么平常，甚至是比较低贱的，只要全情地投入，以一种仪式般的氛围、心态去做，就能达到一种境界。做木匠也好，做铁匠也好，喝茶也好，做屠夫也好，击剑也好，只要达到一种精纯的境界，心情必然是很快乐的，做出来的活儿也必然是精彩绝伦的。
人们通常认为，工业品就是一个标准化的、冷冰冰的产品，恰恰是美国人特别相信的福特的生产方式——标准化、无个性，按照尺寸、设计图做出来就行。但日本人不这么看，一件产品是有灵性的，按照稻盛和夫的说法：一件产品是能说话的，是有脾气的，是有感受的。
在《入殓师》这部电影里，男主角曾是一名大提琴师，他跟大提琴之间是一种互动的关系，最后进入了一种很美妙的境界；而眼前放的是一具冷冰冰的尸体，跟大提琴完全是两码事。但是，它能够让人真真切切地感到，只要全情地投入其中，一具冷冰冰的尸体，也能够焕发出一种平常没有过的那种近乎美的状态，能感觉到他的安详、宁静。电影里有这么一个细节：当他给一位逝者化完妆以后，逝者的老伴和孙子都过来亲他，他们刚开始是很恐惧的，可最后，家里的人都觉得他只是安详地睡着了。按照稻盛和夫的说法：你跟你的产品之间不是一种漠然的关系，不是一种对立的关系，不是一种主体和客体之间冷冰冰的关系，而是一种互动的关系。在星巴克的首席执行官舒尔茨看来：当你把心注入咖啡当中的时候，这咖啡就是不一样的咖啡。
餐馆里的饭和家里面妈妈做的饭，差别在哪里？妈妈的技艺大都不如专业厨师，但妈妈在做饭的时候，会注入她的心。她相信，这饭菜是做给我最爱的儿子吃的，在这种体会下，儿子所吃到的东西是不一样的。就如《水知道答案》一书中所说，生命的答案水知道，水可以听见所有的声音，无论是爱、冷漠，还是无畏。
如果每一个劳动者都能够怀着一颗精进的心，把手上的任何工作都完美地做下来，那就会比较快乐，周边的人也会因为他在这件事情上做到极致而对他尊敬。那种喜悦的心态、投入，不知不觉就会注入产品当中，别人是能够感觉到的。
妈妈做的饭和餐馆里的饭，最细微的差别就是是否把心注入了。从市场上买的一件衣服，和孟郊的诗句“慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归”所描述的是不一样的。只有把心注入，心到了事情才到，心不到事情就不会到。一颗冷漠的心做出来的东西一定是粗糙的。
稻盛和夫说，产品是有声音的，当你以一种浮皮潦草的心态面对产品的时候，心不在焉地做这件产品的时候，做出来的产品不可能非常吸引人。我们进行工业设计，总是先把图画出来，按照图把产品做出来。但在《设计中的设计》中，设计师在动笔之前，一个设计就已经完成了，甚至在他童年时候，就开始在设计这个产品了，使这种心态、这种秉性、这些东西慢慢地注入产品。非常优美的书法，不是书法家设计出来的，而是他的内心状态，他所有的素养、他平时付出的心血，在那一瞬间展现出来了，而不是临场设计出来的。
对万物灵性的尊重精神，并不是日本文化独有的，这是中国传统文化本身就有的。日本文化只是把我们文化当中一些很优秀的东西吸收过去、发扬光大了，而我们却把它丢弃了。《庄子》里写到了那么多的大师，并不是吟诗作画的，而是给牛剥皮的、做车轮的、粘知了的。庄子讲这样的故事，他是想说，任何一件事情，都能通过精纯的技艺上升到道的境界，这样做出来的东西才能精彩绝伦，不只是一件用品，更是一件艺术品，最重要的是整个过程是被喜乐的心情所引导的，心血注入正在做的这件工作上，做出的东西就不一样了。
《白领——美国的中产阶级》一书中讲到了一个很有趣的现象。以前，人们的工作和快乐是连在一起的，因为在参与创作，在工作中能感受自己和世界、和物件之间这种优雅的互动，所以是快乐的。但是工业文明使越来越多的人把生活的快乐剥离成两个阶段——吃苦受累地工作，然后用换来的钱去买快乐。比如很辛苦地赚了钱，然后在一年里花12天去过非常好的奢侈生活，花10万块钱去度假。但书中认为，这是件很可悲的事情，人在这一年里面，只有12天是快乐的。而一个手工艺人，一年365天，每一天每一秒都是快乐的。从生命的快乐投资回报角度来说，做一个手工艺人要划算得多，因为他收获的快乐更多。
在现代，工作变成一件在巨大的压力下不得不做的事情。这种状况下，人们不会像庖丁、入殓师那样，从工作本身体会到一种尊严，一种自我实现的感受，而是把工作作为一种手段，挣来很多很多的钱，然后去消费。在《当下的力量》一书中，这种状态叫作泛吸毒的状态。我们很痛苦，然后拼命挣很多钱，就像犯了毒瘾的人要吸毒满足一下，但是过一段时间又陷入到痛苦、无聊、烦闷之中；反过来，如果处于一种烦闷的状态，一种对工作抵触的状态，做出来的东西不可能特别好。
很多年轻人问我：有两份工作，一份工资高一些，另一份做得愉快一些，应该选哪一个？我坚持推荐他们去做表面上看短时间内收入不太高的工作，因为收获的不仅仅是钱，每一天每一秒的快乐才是生命当中真正重要的收获。而且当这份工作真正做好了，无论做什么事情，到达合乎道的境界的时候，钱自然就会来了。
人们的工作，是由对未来的不好的预期，或者说是一种恐惧、一种压力来驱动的，贫穷感来自跟别人的差距，不是绝对的，不是饥寒交迫。对未来的种种恐惧，使得人们总是拼命地工作来换取未来的某种保障。就像在大学读书的时候，有的人吃饭很省，省下钱去买药吃，这是一种很愚蠢的状态。现在的工作大多是这样一种状态，大家拼命地牺牲，以身心的烦恼和痛苦为代价，去换取片刻的逃避。
但如果现在的状态不好，那么未来的状态也不会好。现在的所有东西就像种子一样，是一种灰色的、郁闷的状态，是一种逼迫的、在压力驱动下很不情愿的状态，这样就不可能会有丰厚的收获。每一科都不及格，加起来总成绩不可能及格。
